Capacitación al ritmo de los instrumentos musicales
| La música y la danza sirven para desarrollar temas de trabajo en equipo y liderazgo. La propuesta se extiende a hijos de empleados.
BUDIN. Violín confeccionado utilizando un molde de flan, en el taller de luthería para hijos de empleados.
De esta forma, no sorprende que los talleres de luthería para niños que propone Jorge de la Vega Producciones consistan en que los chicos armen, por caso, un budín –violín confeccionado sobre la base de un molde de flan– y aprendan a ejecutarlo junto a una orquesta igualmente infantil y heterodoxa. Los apoyan músicos profesionales y los propios papás.
El taller de luthería para niños es una de las actividades que la productora propone para las compañías que quieran ofrecerles a sus empleados un family day diferente. La actividad, planeada para una tarde, es en realidad de música y danza. Los chicos reciben kits de instrumentos –los hay de percusión, de cuerda y de viento– para armar junto con sus padres y con ayuda de instructores.
Mediante un sistema de notación musical muy sencillo basado en colores y rayas más largas o más breves, padres e hijos aprenden a interpretar el instrumento que crearon y la actividad cierra con un pequeño concierto y con el baile de las coreografías que se enseñaron en el módulo de danza.
Como un violín
Jorge de la Vega –flauta solista de la Orquesta Estable del Teatro Colón– y su socia Paula Argüelles –coreógrafa y bailarina del cuerpo del mismo teatro– tienen también una propuesta corporativa sólo para adultos, basada en una comparación entre la orquesta sinfónica o el cuerpo de ballet y la vida cotidiana en las empresas.
"Lo que nos interesa es resaltar la importancia del trabajo mancomunado, mostrar cómo se puede y se debe llegar a un fin en común con la sumatoria de todos. Los adultos también arman sus instrumentos y luego tienen que dar un concierto, y si 'entran' un segundo después de cuando tienen que entrar, afectan lo que están haciendo todos los demás", explica De la Vega.
La actividad para adultos también se basa en el armado e interpretación de un instrumento y en el baile. La capacitación se estructura en cuatro instancias:
* Empieza con una charla informativa en la que se describe la "cocina" de la orquesta y del ballet, donde la gente plantea sus dudas acerca de "organismos que están muy idealizados".
* Se reflexiona sobre algo que es inherente a estas actividades artísticas, pero que tiene un paralelismo con el quehacer diario en la oficina. "Un músico puede pasarse un año preparando un concierto que en el escenario dura veinte minutos", comenta De la Vega. "Lo que tratamos de mostrar es que lo importante está en el camino, no en la llegada. Porque ellos tampoco trabajan solamente el día en que cierran un contrato".
* Luego se trabaja sobre la exacerbación del espíritu y la sensibilidad. "Es algo que siempre tiene que estar de por medio en la relación entre personas", reflexiona De la Vega.
* Finalmente, se trabaja sobre la capacidad de conducción y liderazgo, recurriendo a la figura del director de orquesta. "El artista no tiene margen de error, tiende a la perfección. Lo que se le demanda es la emoción para que pueda emocionar al público, y ése es el cometido del director de orquesta", compara De la Vega. "El director tiene que tener capacidad de sojuzgar y ésta no es una mala palabra: tiene mucho que ver con su capacidad, su sapiencia y su desenvoltura en la sociedad. También con el carisma, aunque dudo que éste sea un término muy usado en las empresas. Tiene que conocer a sus dirigidos para extraer lo mejor de sus capacidades personales. Y esto en las empresas también pasa, porque también allí hay más empleados que líderes", concluye.
